Bronce para el Kaiser: entrevista a la artista Matilde Romagnoli sobre su obra

Iniciado por la Fundación Kurt Landauer e. V., financiado por los aficionados y moldeado por la italiana Matilde Romagnoli. Hemos hablado con esta artista afincada en Múnich sobre la tarea de erigir un monumento al Kaiser y la magia del bronce.

Entrevista s Matilde Romagnoli

Sra. Romagnoli, usted describe el proceso de fundición de un monumento de bronce como «el proceso inverso al de un volcán». ¿Qué quiere decir con eso?
Matilde Romagnoli: «Lo que quiero decir es que, en un volcán, la lava explota hacia fuera, mientras que en la fundición de bronce, el metal líquido implosiona hacia dentro, dentro del molde. De este modo, la energía queda atrapada en el molde. Ambos me fascinan por igual. Lo que en mi Italia natal es para mí el volcán Stromboli, aquí en Múnich es el horno de la fundición artística».

¿Puede describir el momento de la fundición? ¿Qué siente en ese momento?
«Para mí, la fundición es siempre un momento tranquilo y de concentración. Reina un silencio especial, solo se oye cómo el metal líquido fluye hacia el molde. Es un sonido único».

Durante el proceso de fundición, el bronce líquido se vierte en un molde, al tiempo que la masa incandescente desarrolla su propia dinámica dentro del molde. ¿No le inquieta esto?
«Antes de la fundición, todo se planifica al detalle. El metal líquido fluye a través de los canales de fundición hacia un molde que yo he diseñado. No se deja nada al azar. Y Hasan y Aslan Göktepe, de la fundición artística, son maestros en su campo. Nos conocemos desde hace muchos años y tengo mucha confianza en su trabajo. Así que, durante el proceso de fundición, puedo sentarme al borde y disfrutar conscientemente de esos minutos tan especiales».

En nuestra galería puede ver las imágenes de la fundición en bronce del monumento a Franz Beckenbauer:

Y, sin embargo, un monumento de este tipo también se nutre de elementos que no se pueden controlar al cien por cien, ¿no es así? Por ejemplo, ¿el juego de luces y sombras?
«La luz y las sombras son muy importantes. El rostro, el cabello, las manos, la musculatura, la camiseta, las zapatillas... La luz y las sombras desempeñan un papel decisivo en todas partes para que el monumento cobre vida. Me ayudó mucho haber trabajado con el modelo principalmente en invierno. La luz desaparecía a las 17:00 h. Así que trabajé la mitad del tiempo con un foco y pude colocar la luz y las sombras de forma consciente».

Usted habla de vitalidad. ¿Es ese un punto decisivo en el proceso creativo: dar vida al metal inmóvil? ¿Movimiento en la quietud?
«Para mí es muy importante dotar a una estatua de respiración, de un movimiento capturado en bronce. En la estatua de Franz Beckenbauer, por ejemplo, la boca, los ojos y la tensión de las manos aportan dinamismo. Se nota que la figura respira. Que está viva».

Durante el moldeado, todos observan con fascinación; incluso Franz Beckenbauer atrajo todas las miradas. A veces, también estalló como un volcán. ¿Qué facetas de su personalidad ha descubierto usted?
«Estudié muchos vídeos y fotos. Franz Beckenbauer siempre estaba concentrado en el campo, en constante movimiento. Su torso tenía una postura abierta, la cara levantada, la mirada al frente. Todo en él parecía siempre muy fácil y elegante. He intentado plasmar estas observaciones en mi estatua».

¿Hay algún rasgo físico de Franz Beckenbauer que le haya sorprendido?
«Algo de lo que no era consciente antes es que todos los futbolistas colocan las manos de una forma muy peculiar cuando chutan el balón. Franz Beckenbauer también lo hacía. Tenía la mano derecha ligeramente cerrada y la izquierda abierta. Por supuesto, intenté plasmar estas poses típicas en la estatua».

El rostro es el punto central para reconocer a un personaje. ¿Qué fue lo más importante para usted al modelar los rasgos faciales?
«Para mí era importante mostrar la gran concentración con la que Franz Beckenbauer leía el juego. Siempre sabía de antemano cómo iba a desarrollarse. Tenía la mirada fija, la boca ligeramente abierta y, aun así, su expresión era siempre elegante».

Usted es italiana, ¿cuánto hay de Italia en su monumento a Beckenbauer? Al fin y al cabo, Franz Beckenbauer ganó el Mundial como entrenador en Italia.
«En cada una de mis obras está toda mi personalidad. La italiana, al igual que mi influencia alemana o la húngara a través de mi abuela. Mi parte italiana encaja perfectamente con Franz Beckenbauer, por supuesto. Para él, así se cierra el círculo».

También le apasiona el baile. ¿Considera que Beckenbauer era un bailarín sobre el césped?
«Creo que un buen futbolista se mueve como un buen bailarín. Con elegancia y dinamismo. En Beckenbauer siempre se podía observar eso».

¿Cuándo se dio cuenta de que había terminado el modelo de arcilla, a partir del cual se creó el molde en muchos pasos?
«Disfruté mucho del trabajo, incluso en invierno, cuando tenía los dedos fríos. Para que la arcilla no se secara, solo podía usar la calefacción de la fundición de arte de forma limitada. Por suerte, el trabajo en la estatua me mantenía muy activa. El modelo, sin pedestal, mide 2,70 metros de altura. Tenía que subir y bajar constantemente por el andamio. También fue un reto deportivo. Pero en algún momento supe: ¡ya está, basta! Simplemente tuve esa sensación. Y entonces paré».

¿Cuántas veces le han preguntado en los últimos meses cómo será el monumento terminado?
«Hay mucha curiosidad. Pero yo siempre digo, como solía decir Beckenbauer: ¡Ya lo veremos!».

¿No ha revelado nada?
«Nada».

Ya no queda mucho para que se inaugure el monumento. ¿Qué tipo de Franz Beckenbauer veremos en la explanada frente al Allianz Arena: el futbolista, el hombre, el emperador?
«Para mí era importante mostrar las tres facetas. Ahí radicaba precisamente el reto especial. Ahora espero que los aficionados del Bayern puedan reconocer y dar la bienvenida a «su» Franz Beckenbauer frente al Allianz Arena».